Джексон Поллок: жизнь и творчество художника

Джексон Поллок (англ. Paul Jackson Pollock; 28 января 1912 — 11 августа 1956) — американский художник, идеолог и лидер абстрактного экспрессионизма, оказавший значительное влияние на искусство второй половины XX века.

Содержание

Биография Джексона Поллока

Творчество Поллока

Значимые работы художника

Картины Джексона Поллока

Библиография

Биография Джексона Поллока

Джексон Поллок родился в штате Вайоминг, он был младшим из пяти сыновей. Первые пятнадцать лет его жизни семья переезжала с места на место.

Когда Полу было одиннадцать, его родители остановились в Аризоне. Именно там с ним произошёл несчастный случай: приятель отрубил ему фалангу пальца.

Поллок обучался в Высшей школе прикладных искусств, где сблизился с одним из учителей, Фредериком Джоном Швамковским, который посвятил его в основы теософии.

В 1930 году Поллок переезжает в Нью-Йорк вслед за своим братом Чарльзом. Они вместе обучались у Томаса Бентона, который оказал влияние на Поллока, заметное в криволинейных волнистых ритмах его картин, а также в использовании деревенских сюжетов.

Творчество Поллока

В период Второй мировой войны Нью-Йорк стал новой столицей современного искусства: в этот город прибывали художники из оккупированной Европы; здесь проходили многочисленные выставки, посвященные современному искусству. На Поллока огромное впечатление произвели выставки Пикассо — «Герника», представленная в 1940 г. и ретроспектива «Пикассо.

Сорок лет. 1900-1940″. Европейский сюрреализм и изучение теорий Юнга определили творчество Поллока в 1940-е гг. В это время к художнику пришел и первый успех. Он участвовал в выставке «Американская и французская живопись», где его работы соседствовали с произведениями Пикассо, Матисса, Брака и Дерена.

В 1943 г. состоялась первая персональная выставка мастера.

В своих произведениях Поллок полностью отказался от какой-либо связи с действительностью, стремясь выразить лишь свое состояние. Он начал пользоваться изобретенной им техникой «дриппинг» — выдавливанием и разбрызгиванием краски из тюбика прямо на холст.

 

В 1950 г. в журнале «Art News» была опубликована серия фотографий Ханса Намута, запечатлевшая Поллока за работой и вызвавшая сенсацию в мире. Художник раскладывал на полу мастерской натянутое на подрамник полотно и судорожными движениями покрывал его красками, то используя кисти, то просто выдавливая краску из тюбиков прямо на холст.

В 1950 г. Поллок испытал потрясающий успех на венецианской Биеннале. В это время мастер написал такие произведения, как «Осенний ритм», «Лиловый туман», «Галактику» и «Белый свет».

Персональные выставки у Пегги Гуггенхейм сделали Поллока знаменитым. Посетив одну из них в 1945 году, Клемент Гринберг описал Поллока как «сильнейшего художника поколения и, возможно, величайшего, который появился после Миро». Критик Клемент Гринберг придумал, как объяснить эти работы. Галеристка знала, как их продать. А музейщики поняли, как ввести их в историю искусства XX века. Вот три института, которые создали авторитет американского искусства: галерея, пресса, музей.

В последние несколько лет своей жизни Поллок — и знаменитость, и алкоголик. Он начал опускаться по спирали, которая привела его к разрушению семьи, надежды на карьеру. 11 августа 1956 г. Поллок погиб в автомобильной катастрофе.

Значимые работы художника

• 1942 — «Мужское и женское» («Male and Female»)
• 1942 — «Стенографическая фигура» («Stenographic Figure»)
• 1943 — «Фреска» («Mural»)
• 1943 — «Женщина-луна разрезающая круг» («Moon-Woman Cuts the Circle»)
• 1943 — «Волчица» («The She-Wolf»)

• 1943 — «Голубое (Моби Дик)» («Blue (Moby Dick)»)
• 1946 — «Глаза в жару» («Eyes in the Heat»)
• 1946 — «Ключ» («The Key»)
• 1946 — «Чайная чашка» («The Tea Cup»)
• 1946 — «Мерцающая субстанция» («Shimmering Substance»)
• 1947 — «Full Fathom Five»
• 1947 — «Собор» («Cathedral»)
• 1947 — «Сближение» («Convergence»)
• 1947 — «Зачарованный лес» («Enchanted Forest»)
• 1948 — «№ 5, 1948»
• 1948 — «Живопись» («Painting»)
• 1948 — «Номер 8» («Number 8»)
• 1948 — «Лето: номер 9А» («Summertime: Number 9A»)
• 1950 — «Номер 1» («Number 1, 1950 (Lavender Mist)»)
• 1950 — «Осенний ритм» («Autumn Rhythm: No.30, 1950»)
• 1950 — «Один: номер 31» («One: No. 31, 1950»)
• 1951 — «Номер 7» («Number 7»)
• 1952 — «Синие столбы» («Blue Poles: No. 11, 1952»)
• 1953 — «Портрет и мечта» («Portrait and a Dream»)
• 1953 — «Пасха и тотем» («Easter and the Totem»)
• 1953 — «Серость океана» («Ocean Greyness»)
• 1953 — «Глубина» («The Deep»)

Библиография

• Abstract Expressionism: The Critical Developments // Ed. by M. Auping. N.Y., 1987.
• Allöway L. Jackson Pollock: Paintings, Drawings and Watercolours fron the Collection of Lee Krasner Pollock. London, 196 Г
• Мартыненко Н.В. Живопись США XX века. Киев, 1989.

При написании этой статьи были использованы материалы таких сайтов: px-pict.com, ru.wikipedia.org

Если вы нашли неточности или желаете дополнить эту статью, присылайте нам информацию на электронный адрес admin@allpainters.ru, мы и наши читатели будем вам очень благодарны.

Джексон Поллок: картины художника